深圳雍乾盛世秋拍精品 剔红山水葫芦瓶与麦秸画的艺术对话

深圳“雍乾盛世”特展暨秋季拍卖会拉开帷幕，其中两件焦点拍品——清代剔红山水风景图朱漆葫芦瓶与当代麦秸画，以跨越时空的工艺对话，吸引了众多收藏家与艺术爱好者的目光。

剔红，即雕漆工艺的雅称，以朱漆层层堆叠后雕刻纹样，需经数十至上百道髹漆工序，方寸之间凝聚数月乃至数年之功。本次亮相的“山水风景图朱漆剔红葫芦瓶”，高约28厘米，器型取葫芦之谐音“福禄”，寓意吉祥。瓶身通体髹朱漆，漆层肥厚，色泽沉稳如枣。工匠以刀代笔，在瓶腹开光内精雕细琢出一幅层峦叠嶂的山水画卷：近处古松虬曲，亭台隐现；中景峰回路转，溪流潺潺；远处群山渐隐，留白处似有云霭浮动。刀法圆熟流畅，深浅错落，在朱漆的温润光泽中营造出深邃的空间感与文人画意趣。此瓶融合了宫廷造办的严谨工巧与文人审美的清雅逸气，堪称清代剔红工艺的典范之作。

与之形成有趣对照的，是同一专场中一组以传统农作废弃物为材的麦秸画。麦秸画源于民间，匠人将麦秆经熏、蒸、漂、剖、贴等多道工序，利用其天然光泽与纹理，拼贴出花鸟、山水等图案。本次展出的麦秸画作品，大胆采用现代构图，将金色麦秸细切成丝，以近乎工笔的细腻，铺陈出阡陌纵横的田野风光或抽象几何意象。麦秸的质朴光泽与剔红漆器的华美深邃，一简一繁，一朴一妍，却共同体现了东方匠人“化寻常为神奇”的智慧与对自然材质的极致尊重。

策展人表示，此次特展有意将宫廷珍玩与民间工艺并置，旨在引发观者对“工艺”本质的思考：无论是耗材贵重的宫廷剔红，还是取材于乡野的麦秸画，其核心皆在于匠人对材料的深刻理解与匠心独运的创造。剔红葫芦瓶的山水意境，需在坚硬漆层上施以柔韧刀工；麦秸画的田园诗意，则需在脆弱秸秆中寻得韧性之美。二者虽材质、技法迥异，却共同承载着中国造物艺术中“格物致知”的精神内核。

据悉，此件剔红葫芦瓶流传有序，曾为海外藏家珍藏，其精湛工艺与完好品相在市场中尤为罕见；而麦秸画作为非遗艺术的创新之作，亦展现了传统工艺在当代的活化路径。这场秋拍不仅是一场艺术品的竞逐，更成为一场跨越材质与时代的工艺美学展演，让观者在朱漆的深邃与麦秸的金辉中，触摸中国工匠精神生生不息的脉搏。